Forms in Flux | September 10 - October 26, 2024
Forms in Flux: una mostra collettiva dinamica che presenta le opere di quattro innovativi artisti contemporanei: Pierluigi de Lutti, Edoardo Menini, Wang Yigang e Nando Stevoli. La mostra riunisce questi artisti visionari per esplorare la natura in continua evoluzione dell'arte astratta, dove forma, colore, texture e spazio convergono per creare esperienze visive potenti e accattivanti.
Edoardo Menini intreccia magistralmente le sue passioni per la musica e la pittura, creando opere che risuonano con la natura improvvisata del jazz. Le sue composizioni, influenzate dall'Espressionismo astratto e dalla sperimentazione gestuale dell'arte informale europea e americana, evitano forme definite a favore di un approccio fluido e mutevole. L'uso di tecniche di collage, la stratificazione di colori, carte e tessuti, aggiunge una nuova dimensione alla sua arte, creando un'esperienza ricca e coinvolgente che rispecchia la profondità emotiva dei suoi soggetti. Il suo lavoro trascende la realtà oggettiva, offrendo agli spettatori un viaggio introspettivo attraverso il linguaggio del colore, della luce e della forma.
Wang Yigang trasmette al suo lavoro un potente senso di movimento ed emozione, guidato da colori intensi e gesti dinamici. Il suo percorso artistico spazia dai primi lavori figurativi influenzati dal Cubismo e dal Futurismo a una vibrante esplorazione della Pop Art e, più recentemente, a un'immersione profonda in forme astratte e concettuali. Il processo di Wang è fisico e istintivo: dipinge con tutto il corpo, stratificando pigmenti e rivedendo continuamente il suo lavoro finché non cattura la piena liberazione del suo spirito creativo. Le sue opere recenti riflettono una tavolozza ricca e colorata e un profondo impegno con la materialità della pittura, creando pezzi che sono sia visivamente impressionanti che profondamente risonanti.
Nando Stevoli introduce un approccio distintivo all'astrazione attraverso l'uso magistrale di pieghe che tagliano lo spazio e interagiscono dinamicamente con la luce. La tecnica di Stevoli, ispirata ai tagli di Lucio Fontana, prevede pieghe continue e parallele che creano un gioco ritmico di texture e colori, sprigionando una potente energia visiva. La sua arte trae ispirazione dalle architetture oniriche e dall'ikebana giapponese, incorporando forme geometriche simmetriche che evocano un senso di raffinata eleganza. Come figura di spicco del movimento del Rigorismo, l'opera di Stevoli contribuisce a una più ampia esplorazione di tele monocromatiche e volumi spaziali, offrendo un'energia positiva e accattivante che invita gli spettatori a sperimentare l'arte in modi nuovi e profondi.
Ogni artista, attraverso il suo approccio unico, contribuisce a una conversazione più ampia sulle possibilità dell'astrazione, dove le forme sono in costante movimento e il significato viene continuamente ridefinito.
19.09.2024
Edoardo Menini intreccia magistralmente le sue passioni per la musica e la pittura, creando opere che risuonano con la natura improvvisata del jazz. Le sue composizioni, influenzate dall'Espressionismo astratto e dalla sperimentazione gestuale dell'arte informale europea e americana, evitano forme definite a favore di un approccio fluido e mutevole. L'uso di tecniche di collage, la stratificazione di colori, carte e tessuti, aggiunge una nuova dimensione alla sua arte, creando un'esperienza ricca e coinvolgente che rispecchia la profondità emotiva dei suoi soggetti. Il suo lavoro trascende la realtà oggettiva, offrendo agli spettatori un viaggio introspettivo attraverso il linguaggio del colore, della luce e della forma.
Wang Yigang trasmette al suo lavoro un potente senso di movimento ed emozione, guidato da colori intensi e gesti dinamici. Il suo percorso artistico spazia dai primi lavori figurativi influenzati dal Cubismo e dal Futurismo a una vibrante esplorazione della Pop Art e, più recentemente, a un'immersione profonda in forme astratte e concettuali. Il processo di Wang è fisico e istintivo: dipinge con tutto il corpo, stratificando pigmenti e rivedendo continuamente il suo lavoro finché non cattura la piena liberazione del suo spirito creativo. Le sue opere recenti riflettono una tavolozza ricca e colorata e un profondo impegno con la materialità della pittura, creando pezzi che sono sia visivamente impressionanti che profondamente risonanti.
Nando Stevoli introduce un approccio distintivo all'astrazione attraverso l'uso magistrale di pieghe che tagliano lo spazio e interagiscono dinamicamente con la luce. La tecnica di Stevoli, ispirata ai tagli di Lucio Fontana, prevede pieghe continue e parallele che creano un gioco ritmico di texture e colori, sprigionando una potente energia visiva. La sua arte trae ispirazione dalle architetture oniriche e dall'ikebana giapponese, incorporando forme geometriche simmetriche che evocano un senso di raffinata eleganza. Come figura di spicco del movimento del Rigorismo, l'opera di Stevoli contribuisce a una più ampia esplorazione di tele monocromatiche e volumi spaziali, offrendo un'energia positiva e accattivante che invita gli spettatori a sperimentare l'arte in modi nuovi e profondi.
Ogni artista, attraverso il suo approccio unico, contribuisce a una conversazione più ampia sulle possibilità dell'astrazione, dove le forme sono in costante movimento e il significato viene continuamente ridefinito.
19.09.2024